¡Estos tipos eran genios!: Chuck Jones Julio 25, 2008
Posted by isma18 in Animación, Videos, ¡Estos tipos eran genios!.trackback
(¿A que parece una película de esas en blanco y negro?, ¿eh?, ¿eh?)
Hace un tiempecillo que hablé de Tex Avery . Dije por aquel entonces que iba a crear una nueva sección en este blog tan cutre (la imagen de arriba no engaña) en el que dedicaría un post a cada uno de los genios más grandes que la animación ha dado (no todos, pero los más importantes). Pues bien, tras varios meses en los cuales he estado algo ajetreadillo, por fin se me ha ocurrido un nombre a esta nueva sección del blog (“¡Estos tipos eran genios!” un nombre tan espantoso que me encanta), y ¡por fin Habló de otro de los que la liaron gorda en los estudios de la Warner!. Hoy en “¡Estos tipos eran genios!”: Chuck Jones.
De Chuck Jones tengo que decir que su estilo lo adoró. Era un genio. Nadie podía hacer que un personaje de dibujos animados pareciera real, hasta que llegó él. En todos sus cortos, se reflejaba la expresividad de algunos de sus personajes. Sus trabajos reflejan como deben de ser los dibujos animados. Con un estilo único, que ha sido imitado, prácticamente, por todo el mundo. Es uno de esos tipos dignos de admirar, ya que sólo por haber creado al Coyote y al Correcaminos, ya se merece un planeta con su nombre.
La historia es tal que así (más o menos): En la Warner Bros, sólo tenían una cosa clara: Derrotar a la factoría de animación de Walt Disney, que por aquel entonces, eran los reyes en esto de los dibujos animados. Nadie tenía ni idea de cómo hacerles frente, ni tampoco sabían (por aquel entonces) que ese conejo llamado Bugs Bunny, que apareció a finales de los años 30 (en uno de los cortos de Avery), al cabo de unos años, se volvería en el personaje más famoso del estudio. Así que, manos a la obra, la Warner creó un estudio independiente de animación, en el cual Chuck Jones formaba parte junto con gente de la talla de Tex Avery, Friz Freleng, entre otros. La rivalidad entre la Warner Bros, y la Disney, ya había comenzado..
Tex Avery, (que acababa de crear a Bugs Bunny), decidió irse de la Warner, y se fue a la MGM, dándole, de esa forma, una oportunidad de oro a Chuck Jones, que no la desaprovechó en absoluto y se volcó (junto con otros artistas del mismo estudio) en la caracterización del conejo, basándose en la idea del concepto original del personaje de Tex Avery. Luego todo lo demás, es historia.
Pero sin embargo, Jones también pasará a la historia por cambiar la personalidad de El Pato Lucas. Esa especie de parodia del Pato Donald, pero más malhumorado. El pobre pato, pasó de ser un triunfador (en los primeros cortos en donde él aparecía) a ser un pobre desquiciado, estúpido, y avaricioso pato.
Más de uno de la Warner, seguro que pensó “Pero este tío esta loco. ¡El Pato Lucas es el mejor personaje de nuestra factoría, y ese tal Chuck Jones lo ha destrozado!”. Pero luego, al cabo del tiempo, más de uno se percató de la verdadera razón por la que se le cambió la personalidad al Pato Lucas. Funcionaba perfectamente como pareja cómica de Bugs Bunny. Un pato malhumorado, y cabreado con todo el mundo, con un conejo triunfador, y con mucha astucia. Como todo personaje de la Warner, que se precié, el Pato Lucas también tenía una coletilla “Eres despreciable”, que no tenía nada que ver con el “¿qué hay de nuevo viejo?” de Bugs Bunny. Dos personajes totalmente diferentes, que no eran capaces ni de entenderse entre ellos mismos..
Sobre El Pato Lucas, no me olvidaré nunca de esa pareja que formaba con el cerdito Porky, o la primera aparición como Duck Dodgers con Marvin el Marciano (creados ambos por Jones).
A Chuck Jones, le entusiasmaba la idea de darle importancia a la música en los dibujos animados. De ahí surgió el corto de Bugs Bunny, “Rabbit of Seville” (una parodia de “El barbero de Sevilla”), que tengo en video y es una maravilla. Pero uno de los que más recuerdo, es uno de los últimos trabajos que hizo Jones para Warner, con los mismos personajes (Elmer Gruñón, y Bugs Bunny), y con la misma idea que “Rabbit of Seville”: Es “What’s Opera, Doc?”. Con él Jones se superó a sí mismo, y dio lugar a una puta obra maestra. Una joya que no se debe olvidar nunca. ¡Y que joya! Voz de Mel Blanc, incluida. En versión original, ¡hala!:
Muchos se tuvieron que pellizcar varias veces tras ver este corto por aquella época. Una cosa así, no podía ser real. ¡Pero vaya si lo fue! Ni Disney era capaz de hacer eso. Esa perfecta combinación de música y dibujos animados, no se había visto cosa igual. Memorable esa escena, en la que Elmer desata su furia a modo de huracanes. Toda una lección de un maestro. El final es apoteósico.
También Chuck Jones se dedicó a crear nuevos personajes para los Loney Tunes. Todo el mundo recuerda a esa mofeta con acento francés que intentaba ligarse (siempre) a una gata negra, cuyo nombre era Pepe Le Pew, y a esos intentos del Coyote por capturar a ese bichejo que siempre decía “Beep-Beep”, y que corría a velocidades de vértigo por el solitario desierto, llamado Correcaminos.
Del Coyote y del Correcaminos, mira que hay cortos que me encantan, pero me quedó con un “Zoom & Bored”. Es que lo tiene todo: Golpes, y caídas a cascoporro del Coyote, momentos absolutamente brillantes y totalmente surrealistas (como el del muro de ladrillos), y un final totalmente sorprendente, con un Coyote totalmente derrotado y humillado.
En sus últimos años en los estudios de la Warner (en los años 60. Que coincidió con el cambio de productores a Freleng-DePatie, y con el cambio de la cabecera clásica de los Looney Tunes), decidió dejar de un lado a sus personajes, y se centró en crear cortos aún más personales, e innovadores. Después, se marchó a la MGM, en donde por aquel entonces los estudios estaban en una auténtica renovación. Fue una etapa corta, pero intensa en su producción, en los que demostraba que estaba en plena forma. Su corto “The Dot and The Line” (una rareza de su filmografía muy poco conocida por aquellos que sólo conocen la etapa de Jones en la Warner), fue toda una declaración de intenciones, que gano popularidad por un uso tremendamente original de la animación, que no se había dado antes. Ganó un Oscar por ese corto que significaba un premio a toda la carrera de un hombre que dedicó media vida a lo que mas adoraba: La animación.
Después de ese “The Dot and The Line”, ni corto ni perezoso, decidió revitalizar y darle una nueva imagen a Tom & Jerry. Tras varios cortos suyos, y tras ver el poco éxito que tenían las nuevas aventuras del gato y del ratón (que aunque ganaron en calidad, en lo que a la animación se refiere, sus argumentos no eran nada del otro mundo), decidió abandonar MGM, y trabajar en otros programas de televisión, o embarcarse en proyectos totalmente nuevos y ambiciosos (como películas, libros, etc…).
Pero ya lo había hecho. Ya había cambiado la historia de la animación. Se había pasado media vida trabajando, y sufriendo las exigencias, y los “nos” de los productores de los grandes estudios de Hollywood, a los que sólo les importaba el dinero (más o menos como ahora. Mucho no han cambiado). Pero Chuck Jones, no era así. Cada corto que dirigía suponía un nuevo listón a superar en la animación. Con técnicas totalmente nuevas, y con asombrosos resultados que no se habían dado antes en los dibujos animados. Murió como un genio cansado en el 2002.
Tiene una página web (oficial), en el que se ofrecen detalles aún más jugosos sobre su carrera como animador. Como curiosidad, en su página web, se cita al trabajo de Los Simpsons como un hito en la historia de la animación (¡no es para menos!), junto al trabajo de otros grandes estudios como la MGM, Disney, o Rocky & Bullwinkle.
Que sirva este post tan largo, como mi mini-homenaje a este genio, que ahora mismo estará en un lugar mucho mejor. Un lugar mucho más divertido que el cielo, ¡eso seguro!
Actualización 3-05-2009:
Tras ver que han suprimido de Youtube el video “What’s opera doc?”, aquí os lo dejo de nuevo el link para que lo veáis y lo disfrutéis (como debe de ser, jolines):
http://www.dailymotion.com/video/x4r7fd_whats-opera-doc-wbchuck-jones-1957_creation
También han retirado el “Zoom & Bored” (¡Ahí que ver como son estos abogados de la Warner!), pues bien, aquí lo tenéis de nuevo amiguetes:
http://www.dailymotion.com/video/x1mugx_bip-bip-le-coyotezoom-and-bored_fun


[...] casi un año, os hablaba de Chuck Jones (aquí para leer el post, en cuestión), un verdadero maestro en esto de los dibujos animados. Pues bien, [...]
[...] No hay problema, lo primero es documentarse como es debido, si es un estilo cartoon, los señores Jones, Freleng y Clampett serian mis maestros para la ocasion. Hablo, por supuesto, del estilo gráfico y [...]